Этот год для Маргариты Коварской - профессора, заслуженного работника культуры РФ, почетного работника высшего профессионального образования РФ, заслуженного деятеля искусств РТ, народной артистки РТ, богат на юбилеи. В этом году уже полвека, как она является неизменным руководителем и участником музыкальных лекториев в КФУ, а на днях отметила свой юбилейный день рождения. О том, что повлияло на ее профессиональный выбор, знакомстве с композитором Рустемом Яхиным Маргарита Яковлевна рассказала в нашей беседе.
- Вы родились в музыкальной семье?
- Мои родители были врачами и... большими любителями музыки. Я росла в музыкальной атмосфере - постоянно звучали пианино, патефон с записями Шаляпина, Вертинского, классической музыки... Считаю, все идет от семьи. Моя сестра, которая старше меня на 13 лет, училась сначала в музыкальной школе, потом в музучилище. Я с удовольствием слушала дома ее музыкальные занятия, а потом в училище бегала, чтобы послушать, как там играют. Поэтому даже вопросов не было, чем мне заниматься. Конечно музыкой! И папа в семь лет отвел меня в музыкальную школу. Мне с детства доставляло огромное удовольствие подбирать, аккомпанировать. И я пошла по стопам сестры в музыкальное училище. Проучилась там четыре года, пять лет в консерватории и три года в аспирантуре при Казанской консерватории.
- Ваш талант аккомпаниатора уже был замечен, когда вы учились в музыкальной школе.
- Я училась в седьмом классе музыкальной школы, и мне, тринадцатилетней девочке, директор предложила аккомпанировать хору! Я, конечно, с радостью согласилась, а в 16 лет мне, как и положено, завели трудовую книжку. Так что трудовой стаж, по моим подсчетам, уже 72 года.
После консерватории я работала семь лет концертмейстером в оперном театре. Мне это очень нравилось. А в педагогику меня привел Эммануил Александрович Монасзон. Многие его ученики сегодня преподают в Казанской консерватории. Именно он сказал мне, что нужно не только играть, но и начинать преподавательскую деятельность, передавать свой опыт молодым музыкантам. Поначалу было трудно, потому что для педагога важно уметь объяснить, как эмоционально проникнуть в музыкальное произведение, уметь развить у каждого ученика выразительную технику исполнения, помочь создавать свое музыкальное произведение и др.
- Вы помните всех своих учеников?
- Конечно! Очень горжусь их успехами. Многие из них стали преподавателями, артистами. Если получается, то выступаем вместе. В июле 2025 года выпускники разных лет договорились и приехали из разных городов, чтобы прийти ко мне в гости. Как это было неожиданно для меня, очень приятно и трогательно!
- А как у вас родилась идея лекториев?
- Однажды декан музфака сказал, что надо нести искусство в массы - в села, деревни. Я как хороший солдат открыла карту и стала смотреть, что есть у нас поблизости. Остановилась на селе Чепчуги. И в один из февральских дней отправилась туда на электричке. Пока приехала - уже четыре часа. Вьюга, да еще электричество отключилось. Жители села - мои попутчики, быстро разбежались по своим домам. Хотя мне успели показать, что дом директора недалеко от школы. Дом директора я хоть и в темноте, но нашла. Стучу в оконные ставни - не открывают. Я растерялась: что делать? Расписания электрички до Казани не знаю, впереди поле, дорогу замело, темно… Наконец директор школы меня услышал, а когда открыл двери, то опешил, увидев меня, замерзшую и облепленную снегом. Для меня войти в дом оказалось счастьем! Его семья накормила меня в первую очередь горячим борщом и чаем. Директор школы назвал мой приезд героическим. Впоследствии мы с ним хорошо работали - 10 лет проводили лектории в местной школе. Потом я решила, что моим студентам это тоже необходимо. И мы начали ежемесячно проводить лектории на сцене музфака педагогического института. С коллегами выезжали с лекториями в разные районы Татарстана.
- Для чего?
- Сделать музыку доступной и понятной широкой аудитории, уйти от академичности - не все же могут учиться в музыкальной школе и получать эти знания. Это знакомство не только с музыкой, но и с интересной информацией о композиторах, эпохе, о тех произведениях, которые исполняются. Сейчас лектории проходят бесплатно на базе КФУ при поддержке директора института филологии и межкультурной коммуникации профессора Радифа Рифкатовича Замалетдинова, за что я и все слушатели ему очень благодарны.
- В 1981 году вы организовали концерт татарской музыки в Киеве. Как вам это удалось?
- Я и тогда, и сейчас восхищаюсь музыкой композитора Рустема Яхина. Она очень искренняя, красивая и глубокая. Ее ни с чем не перепутаешь. Она очень высокопрофессиональная. Неудивительно, что в конце 1970-х годов во втором туре международного конкурса Глинки в Москве романс Яхина был обязательным произведением.
Горжусь, что дружила с Рустемом Мухаметхазеевичем. Познакомились мы благодаря нашей общей учительнице по музыкальной школе. По окончании Московской консерватории он вернулся в Казань, и Антонина Васильевна повела меня к нему познакомиться. Мне было 11 лет. Он изумительный был человек - очень доброжелательный, деликатный и в то же время с колоссальным чувством юмора, очень тонкого. Однажды при встрече я начала ему играть его романсы, выделяя какие-то интонации или отрывки, которые мне напоминали другие произведения. «Вот, смотрите, это на это похоже, а это на то...» - наигрывала я, думая, что этим льщу ему. А потом много лет мучилась, не зная, как подойти и попросить прощения за свою детскую глупость… Он тогда мне ничего не сказал, просто сидел и улыбался.
В 1981 году мы давали концерт с филармонией в Васильево, посвященный его 60-летию. Там отдыхала певица, народная артистка ТАССР Вафира Гизатуллина. После концерта она ко мне подошла и предложила сделать совместный концерт по произведениям Рустема Яхина. Я с удовольствием согласилась, но сказала, что уезжаю на курсы повышения квалификации музыкальных работников в Киев на четыре месяца. И там я загорелась желанием познакомить людей с творчеством Рустема Яхина. Пошла в Союз композиторов договариваться о зале для концерта татарской музыки. Составила афишу, договорилась с участниками, в том числе с народной артисткой СССР, солисткой оперного Киевского театра Галиной Туфтиной. Выучила с ней два шекспировских сонета на музыку Яхина. Напечатала афиши в типографии, купила клей с кисточкой и расклеила их по всему Киеву. Накануне прилетела и Вафира Гизатуллина. Концерт получился замечательный, хотя, к сожалению, без участия Рустема Яхина. Потом по Центральному телевидению сказали, что в Киеве впервые состоялся концерт татарской музыки.
- Маргарита Яковлевна, вы с супругом прожили 56 лет, вырастили троих детей. Поделитесь секретом счастливого брака для наших читателей.
- Давид был инженером, заведовал сборочным цехом на заводе. Работа сложная, нервная, ответственная. Но, несмотря на совершенно разную трудовую деятельность, мы всегда делились успехами. А если были неприятности, то поддерживали друг друга советами, да и просто посидеть рядом было достаточно. Мы всегда считались с тем, что хочет каждый из нас. Давид был удивительным и мужем, и другом. Я уверена, что счастливый брак держится на трех китах: уважении, терпении и любви!
